Sherif Loutfy, un exmilitar egipcio, llegó a Colombia por primera vez como turista y quedó fascinado por su belleza, tranquilidad y hospitalidad. Tanto fue su amor por el país que decidió establecerse definitivamente y, tras 13 años de residencia, apertura “De Oliva”, un restaurante en la subida a Turbaco que fusiona la gastronomía árabe con la colombiana. Sherif relata que, desde su llegada, visitó varias regiones del país, como Bogotá, Barranquilla, Medellín, el Eje Cafetero y Leticia, en la Amazonía. En cada lugar se sorprendió por la calidez de los colombianos, lo que reforzó su decisión de quedarse. En Cartagena, donde vivió ocho años en el barrio Manga, encontró un ambiente similar a su ciudad natal, Alejandría, debido a la cercanía con el mar y la constante presencia de turistas de todo el mundo. Ahora, junto a su esposa, ha emprendido en el mundo de la gastronomía con “De Oliva”, donde ofrece una mezcla de sabores árabes y colombianos. Para garantizar la autenticidad de sus platos, importa especias directamente desde Egipto, dándole un toque único a su cocina. Además, el restaurante cuenta con un extenso jardín de cuatro hectáreas y una decoración artesanal hecha con materiales reciclados, creando un ambiente acogedor y atractivo para los clientes. Con su negocio, Sherif busca compartir un pedazo de su cultura con los colombianos y turistas, manteniendo viva su conexión con la cocina mediterránea mientras disfruta de la riqueza cultural y la diversidad de su país adoptivo.

Destacado artista colombiano, Iván Argote, exhibirá su obra monumental en el High Line Plinth en Nueva York, La pieza, una paloma gigantesca llamada “Dinosaurio”, que domina el paisaje de la ciudad durante 18 meses. obra que hace reflexión a la coexistencia de lo monumental y lo marginal en el mundo urbano. Su carrera está marcada por el constante interés en el espacio público y la interacción con un entorno urbano, su trabajo ha incluido acciones en las calles, videos, interrumpiendo la vida cotidiana, generando reflexiones entre los ciudadanos. Su huella se ve reflejada en lugares públicos importantes como la Universidad de la Sorbana en París, Duala, y Camerún, donde sus esculturas y estructuras, a gran escala, conectan con el espectador, con respecto a temas profundos sobre la vida en las ciudades  Iván en su conversación con la revista Forbes, menciona que en cada una de sus obras se percibe la influencia del arte conceptual, donde lo importante no es solo dar una forma a un objeto, sino el proceso de idea que existe detrás de él. El ejemplo de esto es una instalación interactiva que está inspirada en un subibaja colectivo. Elegir una paloma como tema central en su escultura no es casual, según el artista, las palomas, aves comunes en la vida urbana, representan una especie marginal, que experimenta al igual que él una alineación en las grandes ciudades. un animal que evoca su propia experiencia como un inmigrante colombiano en París, lugar donde convivía diariamente con esta ave mientras caminaba por las calles. Sus trabajos han sido expuestos en colecciones y galerías en varios países, incluidos México, Argentina, Suiza y Alemania. En Berlín, por ejemplo, su trabajo se ha exhibido en el Museo de Arte Moderno. También forma parte de la Bienal de Venecia con su instalación Descanso, una réplica de la estatua caída de Cristóbal Colón, que simboliza un «descanso de este tipo de héroes» mientras la naturaleza recupera su espacio. Ser el primer artista del sur global en exponer en el High Line Plinth no es un logro menor. Argote fue seleccionado entre 50 artistas reconocidos a nivel mundial en una votación pública para reemplazar la obra Old Tree de Pamela Rosenkranz. Con su instalación Dinosaurio, el artista colombiano continúa desafiando los límites del arte público y proponiendo nuevas narrativas sobre la vida en las grandes ciudades. El artista colombiano mencionó que aún no ha tenido la oportunidad de realizar una exposición en Colombia, y espera que ese momento llegue pronto. Sin embargo, su obra sigue abriendo camino en el mundo del arte global, llevando consigo una perspectiva crítica y poética sobre el futuro de la humanidad y los espacios que habitamos.