Uno de los platos más emblemáticos del departamento de Bolívar, tiene profundas raíces, especialmente en Cartagena. Este plato, que hoy es un símbolo de la gastronomía regional, cuenta con una historia rica que refleja una evolución en la cocina costeña a lo largo de los siglos. Su origen viene de las zonas rurales de Bolívar, inicialmente como un alimento básico entre las comunidades campesinas. Con el paso del tiempo, creció su popularidad, extendiéndose hacia las ciudades, donde se consolidó como un plato tradicional. En Cartagena, el mote de queso se convirtió en un elemento central, muy apreciado por su sabor único y la capacidad para representar la esencia de la cultura costeña. El mote de queso forma parte de la transformación de Cartagena, ingresando a las influencias culturales que llegaron con la expansión del comercio y el turismo. A pesar de estos cambios, el plato ha mantenido su esencia, preservando los métodos tradicionales de preparación y los ingredientes locales que lo caracterizan. La historia y la tradición han hecho que este plato sea imprescindible en la mesa cartagenera, especialmente en celebraciones y eventos festivos. No solo es una delicia gastronómica, sino un símbolo de identidad para los habitantes. En Cartagena, es común encontrarlo en restaurantes que buscan ofrecer una auténtica experiencia. Logrando que el mote de queso siga siendo una rica herencia cultural disfrutada por los locales y quienes llegan a visitar.

Hace más de cinco décadas, los cines de barrio en Cartagena no solo eran puntos de entretenimiento, sino también epicentros sociales que marcaban la vida cotidiana de los cartageneros.  En el barrio Blas de Lezo, el Teatro Don Blas, al costado de la iglesia de La Consolata, ofrecía a la comunidad una experiencia única. Con funciones por las noches, este cine sin techo y sin aire acondicionado era un lugar de encuentro para jóvenes y familias que no podían desplazarse fácilmente hasta el centro de la ciudad. Pero el Don Blas no fue el único en dejar huella. En Torices, los teatros Caribe y Variedades ofrecían su propia magia cinematográfica, al igual que el Teatro Laurina en Lo Amador y el Granada en las cercanías del barrio Chino. Estos cines se convirtieron en símbolos de identidad, ofreciendo un escape a la rutina diaria. En Pie de La Popa, el Teatro Miramar fundado por Víctor Nieto Núñez, el padre del Festival de Cine de Cartagena de Indias, también jugó un papel destacado. El centro de Cartagena tenía su propio circuito de cines, entre los que destacaban el Rialto y el Padilla en la Calle Larga, el Lux en la calle del Arzobispado, y el Cartagena y Colón, frente al Camellón de Los Mártires. A estos se sumaba el Teatro Mainero, pionero del cine en la ciudad, que en 1897 asombró a los cartageneros con las primeras imágenes en movimiento. Con el tiempo, se unieron otros como el Calamarí, Bucanero, La Matuna y Cinerama, que ofrecieron una oferta variada de películas en el centro de la ciudad. Estos teatros representaban más que entretenimiento; espacios que conectaban a las comunidades y fomentaban la interacción social. Desde los karatecas chinos hasta las cómicas aventuras de Capulina, las películas proyectadas en estos cines marcaron la juventud de toda una generación. Hoy, aunque estos teatros han sido reemplazados por modernas salas de cine en centros comerciales, su legado permanece en la memoria colectiva de Cartagena.